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受疫情影響，文藝演出減少或暫停，促使不少演員把表演轉移到了網(wǎng)上，這其中也包括部分戲曲演員。在網(wǎng)絡世界，他們獲得了新的“票房”。

她們中，有在牛棚打出手的刀馬旦，有在雪地里唱河北梆子的青衣，還有在后臺彩排的花旦。

我們采訪了不同劇種的三位河北戲曲演員，她們中粉絲最多的有128萬，少的也有9萬多。新的表演形式，讓她們在虛擬的舞臺上贏得了更多掌聲，同時也讓戲曲文化的覆蓋面不斷擴大。

戲曲演員的網(wǎng)絡“票房”

甄淑梭火了。

她1月27日在抖音上發(fā)布的一條視頻，截至3月31日，超過了千萬瀏覽量，獲得了142萬的點贊和7萬多條留言，“一夜之間”暴漲了幾萬粉絲，粉絲量在2月7日就已突破了100萬。

這條視頻是在甄淑梭愛人的老家曲陽縣馬羊村拍攝的。甄淑梭穿著農(nóng)村常見的花格子圍裙，扎著馬尾辮，舞著一根一頭還在冒煙的燒火棍。她身旁的露天灶臺上蒸氣繚繞，這根道具燒火棍就是從灶臺的柴火中隨手抽來的。小碗粗的燒火棍在她的手上、肩上、背上就像粘住了一樣上下翻飛，嫻熟又流暢。

“當時全家正在院里燉肉，有人說來一段，我說來一段就來一段。也沒稱手的家伙什，就抽了根燒火棍耍了一段，沒想到一下子就火了。”甄淑梭大笑著解釋，她表演的其實是戲曲中刀馬旦耍槍的基本功。

甄淑梭是一名京劇武旦演員，最初學的是河北梆子。1994年，她和愛人遠赴溫州，改攻京劇刀馬旦。

2019年，甄淑梭在兒子的建議下，開始錄制抖音視頻。第一條視頻是在一家劇團后臺錄制的打出手片段，這段清晰度不高、畫面嘈雜的視頻，雖然也獲得了14萬+的點贊，但并沒有成為爆款。

此后，甄淑梭在演出之余，先后拍了300多條練習、演出的武打片段發(fā)到網(wǎng)上。到了2020年，受疫情影響，演出逐漸減少，甄淑梭也感覺年紀大了，干脆和愛人回曲陽老家生活，開始專門從事網(wǎng)絡表演，也就有了開頭燒火棍當?shù)谰呋鸨W(wǎng)絡的一幕。

爆火后的一個多月，她又錄制了耍鞭、打出手等幾條不同戲曲武打技巧的視頻。場景不是在放羊的小路上，就是在自家老宅的牛棚，這些鄉(xiāng)土氣息的背景加上甄淑梭出眾的武打技巧，讓這些作品獲得了75萬以上的點贊量，有人因為甄淑梭舞燒火棍的視頻夸她是戲曲界的楊排風，也有人說她是網(wǎng)絡第一刀馬旦。

全國各地的媒體聞訊而來，“多的時候電話都接不過來，下了播就趕緊去接受采訪。”3月27日，接受采訪時甄淑梭說，目前，她依然保持著每天兩場的直播狀態(tài)，借助宣傳和流量加分，天南海北的粉絲慕名涌入她的直播間，一場直播中在線粉絲分分鐘過萬。“挺突然。這不，明天還要去天津衛(wèi)視錄節(jié)目，央視的工作人員也聯(lián)系我，演了大半輩子戲，沒想到老了老了，這樣火了。”

相比甄淑梭的爆紅，有著9萬多粉絲的@河北梆子裴軍格自嘲自己是個“小主播”。

裴軍格是河北梆子資深票友。2009年參加河北省金牌票友大賽拿了一等獎，2011年參加河北省十大名票甄選賽又拿了一等獎，2016年代表河北電視臺參加央視星光大道戲曲賽獲得過月冠軍。

2021年7月，她的粉絲有8.5萬人，今年3月31日，她的粉絲增加到了9.2萬人。“我直播不固定，一個月也沒幾場，所以吸粉能力就弱，一場直播有大幾百人圍觀，老粉絲多，基本都是河北梆子愛好者。”裴軍格介紹。

和甄淑梭的表演老少咸宜不同，裴軍格主攻的是唱腔，有一定的欣賞門檻。在3月29日中午的直播中，粉絲們邊“抱怨”著“老裴你怎么才來”，邊熱情幫忙把裴軍格演唱的唱詞打到屏幕上，讓更多人聽懂裴軍格唱的是什么。

有著28萬多粉絲的@唐山越姐彭越，不同于甄淑梭和裴軍格的“個體戶”身份，她是唐山演藝集團公司評劇團的專職演員，是快手平臺上評劇這一劇種主播中，粉絲較多的一位。

彭越的直播形式要多樣一些，有時是彩排現(xiàn)場，有時是連麥演唱，“直播時多的時候也有近千人觀看。”彭越說，從2017年起，她就陸續(xù)在網(wǎng)上做直播，同網(wǎng)友互動，“你還別說，有粉絲給我留言，邀請我們團到他們那去演出，我還給團里攬過活兒。”

網(wǎng)友是否認可最終靠實力

“真功夫”“臺下十年功”——翻看甄淑梭發(fā)布的視頻，幾乎每一條下都有網(wǎng)友類似的留言。

甄淑梭感慨，“這一句十年功，苦得很。”

就拿點贊量高達91萬的靠旗打出手來說，甄淑梭把道具刀在右靠旗上旋轉數(shù)圈后向上拋，用另一側靠旗接住掉下的刀，還能把刀從靠旗拋出后，用手里的紅纓槍穩(wěn)穩(wěn)停住，有網(wǎng)友驚呼：這是粘住了嗎？

甄淑梭大笑：“不是粘住了，是練了十幾年，有準頭了。”

打出手是作拋擲接踢武器的特技表演，一般都是手持道具或者用腳踢，靠旗打出手難度就要大一點。甄淑梭在靠旗打出手的基礎上，又增加了拋擲接住和停刀的動作，就更是難上加難。

甄淑梭介紹，從左到右的拋擲尤其難練，“相當于讓空中旋轉的刀改變旋轉方向，還要精準落到另一側的靠旗上，對拋擲的力度、高度和角度都有要求。沒別的技巧，就是反復練。”

甄淑梭13歲在唐縣戲校學戲，最初學的是河北梆子劇種，壓腿、翻跟斗、擰旋子這些都是基本功。1994年，甄淑梭和愛人到溫州各劇團跑生活，當?shù)厝讼矚g觀看京劇武旦表演，甄淑梭算是半路出家，“我去溫州頭十年，除了上臺表演、吃飯睡覺，其余時間都在練。大年三十吃了年夜飯還要練上個把小時才睡覺。每次劇團演出轉場，我都眼巴巴從車窗戶朝外看，賣東西的小攤啊、好看的風景啊，心里就想，啥時候我也能得空到這些地方轉轉看看。”

從10次打出手掉下1次，到50次掉下1次，到100次掉下1次，慢慢地，表演成功率越來越高，甄淑梭逐漸成為溫州當?shù)赜忻奈涞┭輪T，也為成為直播里的武旦網(wǎng)紅打下了基礎。

3月29日，裴軍格在直播間開唱河北梆子《大登殿》，這一開腔，直播間的評論就多了起來——還是老裴穩(wěn)！裴姐這調(diào)門真高。

裴軍格的唱腔能達到D調(diào)。得益于年輕時，她在鄉(xiāng)間沒有擴音器的舞臺上表演，為了壓過伴奏讓臺下的觀眾聽清，只能不斷提高調(diào)門。

這樣的唱腔，在票友中也算高段位。

20世紀80年代，十三四歲的裴軍格跟著村里的大喇叭和家里的收音機學會了《杜十娘》《三娘教子》選段，因為喜歡戲曲，她加入了鄉(xiāng)村劇團，在藁城附近的村鎮(zhèn)表演，“劇團的老演員都是我老師。”裴軍格回憶，沒有正規(guī)的訓練，更多的是靠模仿和揣摩，直到2009年參加完票友比賽后，她認識了河北省河北梆子劇院的韓建華、畢和心兩位老師，才學到了科學的運氣、發(fā)聲。

“村里的女人活計多，唱戲的時間都是擠出來的。”裴軍格說，為了不影響鄰居，她跑到小區(qū)外的空地上唱，下大雪都去吊嗓，“網(wǎng)友也有一定的欣賞水平，你唱的不強，他們也不來聽。”

彭越的評劇表演要比河北梆子劇種更有觀眾緣，彭越上傳的《裴氏自嘆》選段，盡管是非正式舞臺表演，但眼神動作都很到位，連一聲冷嘆都讓觀眾身臨其境，很有代入感，有網(wǎng)友留言：這才叫聲情并茂。

彭越2010年拜新派傳人、梅花獎得主羅慧琴為師，除了師承專業(yè)指點，更多的是苦練，為了練小臺步，她掉過趾甲，練跪蹉步兩個膝蓋幾乎爛掉，“一年到頭，除了演出就是彩排和訓練。我們行業(yè)有句話，叫三天不練自己知道，十天不練觀眾知道。網(wǎng)上的評劇主播也并非我一個，觀眾的欣賞水平也要比過去高，網(wǎng)絡票房高低說到底還是看主播的水平和實力。”

老行當?shù)男挛枧_

3月29日，石家莊藁城區(qū)，裴軍格向記者展示她的新裝備——聲卡、話筒、兩部手機，“這些設備啊，更新了好幾次了，現(xiàn)在的效果要比過去好太多。”裴軍格所說的“過去”，早到10年前。

2012年，因為在全省票友比賽中連拿兩次一等獎，很多戲迷認識了裴軍格，網(wǎng)友們?yōu)榱四芙?jīng)常聽到裴軍格演唱，手把手地教裴軍格在UC平臺注冊、開設房間，裴軍格無意中成為戲曲票友中，較早一批登上互聯(lián)網(wǎng)舞臺的表演者。

“當時每個網(wǎng)絡房間上限500人，有專職管理員，網(wǎng)友也能看到演唱者，也可以刷評論、送鮮花。”裴軍格回憶，也是從那時起，她從唱了二十多年的傳統(tǒng)舞臺開始兼唱網(wǎng)絡舞臺。

過去，傳統(tǒng)舞臺表演，裴軍格準備一副好嗓子就能亮相。現(xiàn)在裴軍格還要帶著好心態(tài)，“以前的舞臺雖然都在鄉(xiāng)間，觀眾也經(jīng)常在五六百人，人多了，叫好的、鼓掌的會讓舞臺上的演員更亢奮，更有表演欲。網(wǎng)絡舞臺的表演，就兩部手機，一部放伴奏，一部和網(wǎng)友互動，觀眾能看到我，我看不到觀眾，唱完以后，如果不盯著屏幕看字幕，連個響聲都沒有。”

這種變化，是傳統(tǒng)戲曲搬上網(wǎng)絡舞臺后，每個表演者都要經(jīng)歷的。

在一次直播中，彭越演唱楊三姐哭靈一段時，聲淚俱下，網(wǎng)友們留言刷了屏，有人說，這表演入木三分。

彭越說，只要是唱悲段，不分網(wǎng)上網(wǎng)下，她幾乎都能“入戲”，“網(wǎng)絡直播也是個舞臺，可能沒有現(xiàn)場觀眾，讓演員進入狀態(tài)比較慢，但是你選擇來網(wǎng)絡舞臺表演，就要拿出正式表演的情緒。”

不僅如此，每次直播，彭越還會精心化妝，“演員登臺演出面對觀眾得化妝，網(wǎng)絡舞臺一樣的，觀眾甚至比傳統(tǒng)舞臺還要多，表演前的任何準備都不能打折。”

網(wǎng)絡舞臺和傳統(tǒng)舞臺，同又不同。

傳統(tǒng)舞臺一場表演在2小時左右，中間會有轉換場，可以下臺休息。直播不同，需要主播在鏡頭前維持少則半小時，多則兩個多小時的主持、表演、互動全程，這是很大的考驗。

彭越的直播中，經(jīng)常會插播很多戲曲知識，“唐山是評劇的發(fā)源地，有時我會給粉絲講評劇的來源，有時會講某個戲本的背景，比如《楊三姐告狀》原型就出自唐山，由真人真事改編，這些是傳統(tǒng)舞臺演出時不能放進去的。”

她還會把糾正學生的唱腔和發(fā)音的教學內(nèi)容放到網(wǎng)上，“這一個視頻就能讓評劇愛好者拿去做示范，對照著練習，不是所有人都能找到老師。”

4月2日晚，甄淑梭開播了，直播間的人數(shù)增增減減，打招呼的老粉絲和一閃而過看熱鬧的，圍觀甄淑梭的武旦表演。

“進直播間的老鐵們歡迎大家點個小紅心，留言666啊。”多年“南漂”，甄淑梭的口音已經(jīng)少了北方的鄉(xiāng)音，多了幾分軟糯的南方語調(diào)，“以前的表演，主要是我和我愛人配合，有劇團邀請，找好了臺口，上臺演就行，觀眾多少、后臺樂隊都不用操心。”甄淑梭感慨，自從回到曲陽老家做直播，她的愛人負責拍攝，她負責剪輯和配樂。

在馬羊村，大伯哥家的羊，婆婆家的牛，鄰居的拖拉機都被選作背景過，“有時候特別費心做的視頻反響平平，倒是隨手拍攝的成爆款，我們也還在摸索。”甄淑梭說，不管是做視頻還是直播，背景場景、文案這些新鮮的技能她都在學。

每一位網(wǎng)絡主播也從新的舞臺收獲了很多。

裴軍格面對著鏡頭，會和“老鐵們”聊家長里短，她會說普通話，但直播時還是用藁城方言多，“我和很多粉絲處成了朋友，大家沒見過面，但是粉絲會自覺在直播間幫我維護秩序，我嗓子不舒服還會噓寒問暖，這些都讓人心里暖烘烘的。”

相比其他戲曲主播，彭越的視頻內(nèi)容要更為豐富一些，有教學的，有彩排的，也有演出中的，“有一次在天津演出，有粉絲從直播中知道消息，開車200多公里趕去看我表演。”

4月4日，在甄淑梭最新上傳的視頻中，拍攝的背景和手法都有了很大不同，她說這是兒子做的，想請網(wǎng)友提意見，結果，支持的和反對的意見在幾小時內(nèi)就有了一千多條。

“沒想到大家這么熱情，每一條我都認真看，挑出好的意見用到新的制作和直播中。”甄淑梭說，這和過去傳統(tǒng)舞臺表演有戲迷追到后臺找她合影的感覺差不多，“都會讓表演者覺得，你的付出很值得。”區(qū)別是，網(wǎng)絡平臺更廣闊。

■記者手記

兩個舞臺都精彩

彭越登上過金碧輝煌的劇院舞臺，也在鄉(xiāng)間的簡易大棚表演過。

她記得有一年冬季，下著大雪，她和同事到一個村里演出，臺下只有一名觀眾，打著傘看。“氣溫零下幾攝氏度，穿著演出服非常冷。可只要有人看，我們就得堅持演完。”

節(jié)奏輕快、唱腔親民的評劇擁有廣泛的群眾基礎，但彭越對觀眾群體的構成依然憂心——中老年人為主，年輕人很少。

這一點，在直播平臺上開播初期也很明顯。直播這個以年輕人為主的平臺，我們采訪的三位主播都經(jīng)歷了漫長的一段時期，粉絲寥寥，直播圍觀人數(shù)寥寥，即便有，也是退休了愛好戲曲的老年人。

這也是彭越開播的原因之一，“我想年輕人不看，不一定是不喜歡，也可能是不了解。”

這一點，甄淑梭很有感觸。

在一次直播中，有一名女大學生粉絲留言說，全宿舍都在圍觀，“這孩子說，阿姨，我們第一次看戲曲表演，國粹居然也這么有看頭。”

甄淑梭說，年輕人也來看熱鬧，讓她挺欣慰，“這說明，戲曲需要推廣，讓更多人了解戲曲很有必要。我們多傳播一點，戲曲的生命力就能更廣一些。”

網(wǎng)絡舞臺和傳統(tǒng)舞臺正在形成良性互動。

3月31日，走紅網(wǎng)絡的甄淑梭參加天津衛(wèi)視《跨時代戰(zhàn)書——達人挑戰(zhàn)季》節(jié)目，拿到了周冠軍，她在直播間分享這一好消息時，粉絲們的大拇指再次刷了屏。接下來，還有幾家電視臺的邀請，以及還有不少媒體的采訪邀約，連去電視臺錄節(jié)目，她都要和粉絲“請假”。

3月31日，彭越在直播平臺上分享了她在天津評劇院彩排新劇時的片段，相比直播時單一的背景，彩排舞臺燈光炫麗，服裝漂亮，配合上臺步和現(xiàn)場伴奏，客觀來說，要比直播更有看頭。

彭越經(jīng)常和其他演員在直播平臺連麥互動，“想把觀眾吸引到傳統(tǒng)劇院中來，讓他們看到，傳統(tǒng)的戲曲表演到底有多美。”

因為這次采訪，記者也在直播間圍觀了多場戲曲直播。和傳統(tǒng)舞臺比，沒有地點限制、沒有時長約束，觀眾天南海北，主播即興發(fā)揮的網(wǎng)絡舞臺完全是一片新天地。網(wǎng)絡舞臺要比傳統(tǒng)舞臺更讓人容易迷戀，動輒數(shù)萬的圍觀者、百十萬的粉絲，輕易就能制造一場網(wǎng)絡小型個人專場。

但我們應該看到，戲曲表演，到底是一種嚴肅藝術。每一位戲曲大咖，都是數(shù)十年如一日的苦練和鉆研，才會成為業(yè)內(nèi)翹楚。

網(wǎng)絡舞臺上的戲曲表演，更應該定義為拓展了戲曲表演的一條新路，而不應該取代傳統(tǒng)舞臺，戲曲的程式化表演需要舞臺氛圍、道具背景來輔助，更需要過硬的戲曲功底來做基礎。

同時也要看到，戲曲直播，給更多人打開了一扇近距離接觸戲曲的小窗口，借助這個窗口，才會有更多人因為了解而喜歡，因為喜歡才去學習，因為學習才實現(xiàn)傳承。

因此，兩個舞臺，都很精彩。（白 云）