(資料圖片)

備受關(guān)注的原創(chuàng)粵語音樂劇《大狀王》6日在北京天橋藝術(shù)中心舉辦主創(chuàng)主演見面會。作曲及音樂總監(jiān)高世章、香港話劇團助理藝術(shù)總監(jiān)兼導(dǎo)演方俊杰、香港話劇團助理藝術(shù)總監(jiān)兼方唐鏡飾演者劉守正，攜雙組演員鄭君熾、丁彤欣、梁仲恒、袁浩楊、陳書昕全陣容亮相，深度揭秘這部“華語音樂劇之光”的創(chuàng)作歷程。

音樂劇《大狀王》主創(chuàng)、主演現(xiàn)場合影。　天橋藝術(shù)中心供圖

《大狀王》由香港西九文化區(qū)委約創(chuàng)作，西九文化區(qū)及香港話劇團聯(lián)合主辦及制作，自2022年香港首演至今，在全國不同戲劇/音樂劇頒獎典禮累計獲獎近30座。該劇時長約180分鐘(含中場休息15分鐘)，以清代“狀王”方唐鏡的墮落與救贖為核心，融匯粵劇、搖滾、嘻哈等各種風(fēng)格，包含近20首歌曲。

談及用音樂如何表達(dá)一個角色人物的一生，高世章強調(diào)《大狀王》的故事很完整，他始終將自己置于一種“創(chuàng)作上的不舒適”中，那種逼迫自己不斷推翻與重塑的狀態(tài)，才是創(chuàng)作真正發(fā)生的地方。“一旦覺得舒服，就是在重復(fù)自己。”他始終堅持用新的方法去挑戰(zhàn)，為角色寫出真正屬于他們的聲音與命運。最終，全劇音樂風(fēng)格十分豐富，呈現(xiàn)出錯落有致且多元平衡的特點。

該劇導(dǎo)演方俊杰以中國山水畫的“東方寫意”美學(xué)為創(chuàng)作追求——懸月、鳴冤鼓、旋轉(zhuǎn)平臺，皆非寫實再現(xiàn)，而是構(gòu)建觀眾與舞臺之間的“留白”空間。他特別提及劇中轉(zhuǎn)臺的設(shè)計，“舞美不僅是視覺的呈現(xiàn)，更是敘事的一部分。如何在有限時空中精確計算轉(zhuǎn)臺的運行節(jié)奏，讓關(guān)鍵情節(jié)悄然提前，用畫面承載情緒，用運動說出故事”——這是他所著力思考與反復(fù)打磨的核心所在。最終呈現(xiàn)出來極其絲滑的轉(zhuǎn)臺效果贏得觀眾交口稱贊。

音樂劇《大狀王》資料劇照。　天橋藝術(shù)中心供圖

《大狀王》主演陣容劉守正是內(nèi)地觀眾十分熟悉的演員。“方唐鏡的復(fù)雜轉(zhuǎn)變源于阿細(xì)與秀秀的存在，喚起了內(nèi)心的掙扎與覺醒。”他聚焦于詮釋這個角色如何從“壞人”逐步蛻變?yōu)?ldquo;好人”的過程——因為真正成為一個好人，尤其是下定決心去做一個好人，遠(yuǎn)比想象中更加艱難且深刻。

阿細(xì)演員鄭君熾以“底色”定義演唱內(nèi)核，“盡管《大狀王》融匯多種曲風(fēng)，但是在Musical Theatre(音樂劇劇場)的框架之中，這些風(fēng)格之下有一層統(tǒng)一的精神底色。”無論唱法如何變化，表達(dá)的本質(zhì)始終一致——是角色的情感，是劇場的節(jié)奏，是講述的靈魂。

同時，現(xiàn)場三位《大狀王》新生代演員則以敬畏之心觸碰經(jīng)典角色。梁仲恒自剖角色認(rèn)為劇中方唐鏡的鋒利來自一種年少得志后的自我神化，而非單純“反派臉譜”，“方唐鏡不是一味地壞，事實上他反而是一個很聰明的人。”阿細(xì)演員袁浩楊坦言“能成為這個角色的一部分，本身就是一種幸福。”

值得一提的是，主演見面會上，主辦方宣布鑒于音樂劇《大狀王》北京站10場演出銷售火爆，將加演7月19日14:00場次。